Gordon Reid: Aliens

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Gordon Reid
Aliens
(Deja Vu)
2000
[electronic ambient soundtrack]
Prod
: Nick Magnus
Site: http://www.gordonreid.co.uk
Tracks @ MySpace:
Eval: 4/5
Art(e): Bob Burgher

Tracks

  1. The Final Frontier (2:31)
  2. Aliens Of The Sea (6:22)
  3. Pawel’s Dream (6:13)
  4. Forests Of The Deep (5:42)
  5. The Sea Dragons (6:23)
  6. The Stars, Like Sand (7:58)
  7. Grace Under Pressure (7:02)
  8. In The Dreamtime (4:03)
  9. Nautilus (7:00)

Músicos/Musicians

  • Gordon Reid – todo
  • Nick Magnus – batería y percusión adicional

con/with

  • Clive Osborn – guitarra (4,8,9)

Reseña/Review

Gordon Reid entrega un fenomenal trabajo para un documental (Aliens Of The Sea) cuyo soundtrack es esta producción de Nick Magnus (Autumn).

Siendo un trabajo basado mucho en ambientación, en este caso, submarina realmente sientes adentrarte en lo profundo (no he podido conseguir el DVD todavía). Basada en teclados y programaciones, el resultado es realmente sorprendente.

El disco abre en forma estremecedora con la potente introducción de The Final Frontier que más bien pareciera comenzar en el espacio para luego hundirnos a lo profundo en Aliens Of The Sea con su beat semi-lento y guitarras eléctricas sampleadas con eco. Pawel’s Dream comienza a “orquestarse” más: violines sintetizados y una guitarra eléctrica casi monotónica distante siguen la misma tónica del track anterior.

Forests Of The Sea una de mis favoritas incluye una buena guitarra (a cargo de Clive Osborn) y acelera un poco el beat, para luego dar paso a dos de las mejores tres piezas: The Sea Dragons (con teclados al estilo de Vangelis) y The Stars, Like Sand (con sonidos acústicos y de flautas).

Termina esta parte media con el mejor track del disco, en mi humilde opinion: Grace Under Pressure con la misma introducción que The Final Frontier pero entrando a partir del minuto y cuarenta y cuatro segundos en un esquema muy simple y atmosférico, con latidos, sonidos de flautas y guitarras acústicas de nuevo en tiempo semi-lento que como otros tracks te hace sentir “en otro mundo” Reid incluye en este track los ya mencionados sonidos introductorios un par de veces más, a manera de leit-motif. Muy bello track.

El disco finaliza muy bien con In The Dreamtime y Nautilus con las guitarras de Osborn y nos deja un agradable sabor de boca.

Ahora que los soundtracks se convierten más y más en colecciones de hits comerciales, es bueno saber que existe gente como Gordon Reid, que a pesar de no contar con recursos orquestales, logra generar atmósferas que te puedan introducir y complementar otra medio (en este caso el vídeo) y que a la vez sean autocontenidas.

Un disco disfrutable sin saber que es un soundrack. Más aún si la imaginación y los títulos te ambientan en un viaje para conocer a esos “aliens” de las profundidades. Habrá que conseguir el DVD…

Eating Black Milk: Eating Black Milk

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Eating Black Milk
Eating Black Milk
(Independiente)
2000
[electrogoth ambient pop]
Prod: Eating Black Milk + Ljubo Mjastorovic
Site: http://www.eatingblackmilk.com/
Eval: 3.5/5
Art(e):

Tracks

  1. Froglike (4:02)
  2. So Close In Sight (4:33)
  3. Dare To Doubt (7:18)
  4. Peace Of Mind (5:26)
  5. Shame Of E (6:30)
  6. Froglike [Monk-Mix] (5:07)
  7. So Close In Sight [haus-der-Kreidezent-Mix] (6:10)

Reseña/Review

Desde Suiza Dean O. Martínez (voz), Der Inscheniör (teclados) y Oe (guitarras) forman Eating Black Milk, con una mezcla de gótico-electrónico y muchas tendencias vanguardistas, incluyendo algo de dance/trance (reconozco no ser experto) que me causaron -contrario a lo que creí- una muy buena impresión, empezando por la presentación del disco, simple y bien hecha (en formato “digipack”) de forma que te da gusto abrir el disco.

Creo que el sonido inusual de la guitarra eléctrica y la voz de Dean (acompañado muy bien por la invitada Sandra Trulec) nos dan una excelente combinación.

La oscura Froglike (con intentos de cantos gregorianos) abre, aunque lúgubre, muy bien el disco, dando paso a la más movida So close In Sight con todo y sus acercamientos al dance.

Mi favorita hubiese sido Peace Of Mind con -a mi gusto- el mejor trabajo vocal de Martínez, y creo que bien podría representar el trabajo general de la banda; sin embargo, la flauta de Daniel Steger en Shame Of E agrega una dimensión distinta a la banda (ojalá que la idea de invitar a Daniel en su próximo trabajo o como parte de la banda no sea descabellada): ¡Qué cambio!. Teclados, ambientes sintéticos, la guitarra, la voz…. ¡y la flauta! Impresionante. Este track me hizo definitivamente re-pensar la evaluación… ¡y de qué forma!.

Michael Thomas Berkley: Images From Earth

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Michael Thomas Berkley
Images From Earth, A History Of The Planet Through Music
(Numinous Records)
1998
[electroacoustic ambient]
Prod
:
Site:
Tracks @ MySpace:
Eval: 4/5
Art(e):

Tracks

  1. Dawn [Year 0] (5:51)
  2. Tectonics [Year 800,000] (2:32)
  3. Haunted In The Clouds [Year 1,300,000] (4:11)
  4. The Birth Of Rain [Year 1,400,000] (3:20)
  5. Suspended In The Womb [Year 3,900,000] (7:31)
  6. Liquid Canopy [Year 4,200,000] (4:41)
  7. Dinosaurs [Year 4,380,000] (5:57)
  8. Wave On Wave [Year 4,535,000] (4:55)
  9. The Emergence Of Man [Year 4,598,600] (4:11)
  10. Humanity [Year 4,599,960] (6:19)
  11. Between Terror And Hope [Year 4,600,000] (5:10)
  12. Beyond  

Reseña/Review 

El subtítulo “Una historia del planeta a través de la música” y un “sticker” con la leyenda “Lo que ‘Cosmos’ de Carl Sagan fue para la TV, es este CD para la música” bien pueden describir este disco.

Michael Thomas Berkley, acompañado de excelentes músicos, a través de samples, teclados, percusiones de varios tipos, efectos, así como violines, violines eléctricos, voces (a veces al estilo de Jorge Reyes) flautas y guitarras eléctricas, nos lleva a “escuchar” el nacimiento de nuestro planeta (la primera luz) en la atmosférica Dawn, la violencia de la formación de los continentes en Tectonics, pasando por la generación de la atmósfera y las primeras lluvias en la excelente The Birth Of Rain (que asocié -recuerden, sin comparaciones- a los scores de Stewart Copeland, en especial Noah’s Ark) y el surgimiento de la vida.

La segunda parte se vuelve aún más interesante al surgir el violín eléctrico junto con los dinosaurios en Dinosaurs; el desarrollo de los mamíferos en Wave on Wave y su excelente violín; el surgimiento del hombre -percusiones y voces- en The Emergence Of Man terminan lo que llamaría la creación como tal, dando lugar a una “explicación” de la humanidad y su capacidad artística en Humanity (aquí el violín hace, en mi humilde opinión, su mejor trabajo) y a la vez advierte de el potencial peligro de la misma humanidad en Between Terror and Hope.

Cierren los ojos o apaguen las luces y déjense llevar por los sonidos de Images From Earth a través del tiempo. La luz comenzará a atisbar al final de Beyond.

Una excelente recomendación para quienes disfrutan los scores de películas, las ambientaciones musicales o la música electrónica.

[english]

The subtitle A history of the planet through music and a sticker with the words “What Carl Sagan’s Cosmos was for TV, this CD is for Music” can describe perfectly this album.

Accompanied by a bunch of excellent performers, through the use of samples, keyboards, a lot of percussion, effects, electric and acoustic violins and voices (sometimes a-la-Jorge Reyes), Michael Thomas Berkley, invites us to “listen” our planet’s birth in the atmospheric Dawn; to the violence of the forming of the continents in Tectonics, then bringing us to the creation of the atmosphere and first rain in the excellent The Birth Of Rain (that I could associate -remember, without comparisons- to Stewart Copeland‘s scores, specially Noah’s Ark) and the awakening of life.

The second part is even more interesting, when we listen to the electric violin emerging along with the gigantic creatures in Dinosaurs; the evolution of mammals in Wave on Wave and its excellent violin; the appearance of men -percussion and voices- en The Emergence Of Man close what I’d call creation, opening room to an explanation of humankind and its artistic abilities in Humanity (here, IMHO, the violin makes its best job) at the same time letting us be aware of the potential danger of humankind in Between Terror And Hope.

Close your eyes or shut the lights off and let you flow within the sounds of Images From Earth traveling in time. The light will begin to show at the end of Beyond.

An excellent recommendation for those who like movie scores, musical ambients or electronic music.