Perros Celestes: Arde El Infinito

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Perros Celestes
Arde El Infinito
(Velour / Noise Kontrol)
2004
[rock]
Prod
: N/A
Site: http://www.perroscelestes.com.mx  http://www.perroscelestesband.com
Tracks @ MySpace: http://www.myspace.com/perroscelestes
Eval: 3.5/5
Art(e): Carlos Carreño Cole

Tracks

  1. Mujer De Fuego (4:04)
  2. Cohete (3:45)
  3. Diamante Cósmico (3:38)
  4. Tú Me Prendes Más (4:07)
  5. Nuestra Movie Se Acabó (3:30)
  6. Gigante (4:13)
  7. Sustancia (3:22)
  8. Hada (4:38)
  9. Estrellas (4:49)
  10. Décima Circular (3:52)
  11. Humo (3:52)
  12. Volcán (8:21)

Músicos/Musicians

  • Andrés Vogel – bajo
  • Jorge León – batería
  • Joaquín “Joako” García – guitarra + voz
  • Aranzazú “Chachú” Gilabert – guitarra

Reseña/Review

Esta es una asignatura pendiente desde hace casi un año:

Escuchar los primeros acordes de Mujer De Fuego te hace pensar que estás con una banda de veras novel. La voz no es fácil de asimilar (un Saúl Hernández en ciernes y con muuchos años menos), la guitarra parece hasta cierto punto improvisada, y la sección rítmica que hace el trabajo no se siente bien mezclada… La banda, sin embargo entrega algo que a varios les falta… muchas ganas y hasta cierto punto una honestidad con lo suyo que parece a veces ser el volúmen…

Decido continuar el disco y Cohete continúa con el mismo tono ingenuo, rabiosamente ingenuo, una real banda de garage tirándole al punk en algunos momentos (pocos, porque lo suyo es el rock, el rock que pueden hacer 4 amigos en un sótano o en una habitación convirtiendo a la familia en “non grata” en el vecindario). Este track se oye mejor (escuchen el final), sin dejar el espíritu de novatez que ya hasta te da curiosidad.

Diamante Cósmico ya comienza a dar luz sobre lo que la banda puede manejar… acústicas, letras más “cósmicas”, más interesante, pero con el mismo sonido que presentan los tracks iniciales, la cosa mejora… Tú Me Prendes Más se oye más psicodélica, con teclados y todo, agradeciéndoselo a la guitarra con wah-wah y el bajo que hace un excelente trabajo, a pesar del tema y título que -sin embargo- sigue siendo honesto: buen track.

Nuestra Movie Se Acabó, por su parte, parece sacada de algún closet de Juguete Rabioso o alguna otra banda de los 80’s… menos inspirado (la voz y los coros no terminan de entonar, novatez que difícilmente es premeditada), aunque con el mismo ánimo.

Pero viene Gigante y aquí ya cambia la cosa… convenciendo con los primeros destellos de Cohete y Tú Me Prendes… De nuevo las acústicas y el bajo hacen el trabajo, ayudan al tono de voz, la guitarra con slide y los coros, ahora sí funcionando a pesar de lo agudo, ya provocan un interés genuino en la banda… pueden y saben hacerlo. Sustancia lo confirma… pero Hada, Hada lo deja totalmente en claro: este es quizá mi track favorito del disco y el que hemos programado más en la radio. Un track suave, de nuevo con el bajo haciendo lo que debe, la batería apenas notándose, la voz femenina en el fondo, y con un buen tema que te hace querer conocer a Ojos Tristes. Un track con todo en su lugar… Trascendió, Hechizó, Trascendió…

Remata Estrellas, otro track que igual que el anterior anda entre el stoner, space y la psidodelia, pero más que etiquetas, la banda quiere hacer rock, nada más, de hecho este track tiene reminiscencias de los primeros tracks pero ya oyes distinto a la banda, de veras… Con estos 4 tracks ya vale la pena tener el disco, agreguen lo que sigue (en especial el último track) y lo recomiendo.

Décima Circular igual ya trae el sello de la banda, la voz esforzándose -a veces de más-, pero con un manejo bastante mejor del sonido, de los coros ayudados por batería y percusión mientras la guitarra hace un buen trabajo en la discreción. Humo, un track más suave, muy bueno, otra vez regresando a ese espíritu ingenuo que ronda todo el disco y que de una u otra forma lo hace atractivo.

Volcán es el track épico del disco… ocho minutos que alcanzan a lograr con palos de lluvia, percusión a la orden en un arranque más bíen suave que trae varios cambios muy bien logrados… ahora sí más sentados en el stoner rock y la psicodelia en el sonido y mientras describe… Hoy el cielo está morado…Para que viva el hombre tiene que ser volcán… Un excelente track para cerrar el disco y que de nuevo muestra lo que la banda puede hacer… ojalá siga en esta línea lo que siga. Valen la pena y seguro irán puliendo todo aun y cuando este último track salió de lujo…y quédense a los ladridos del bonus track que le sirve de epílogo para 10 minutos de buen rock.

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The Wheel Works: The Wheel Works

cover the wheel works 

The Wheel Works
The Wheel Works
(India Records)
2003
[jam rock]
Prod
: The Wheel Works
Site: http://www.thewheelworks.org / http://www.myspace.com/thewheelworks
Eval: 4.5/5

Tracks

  1. Mystic Rust (10:22)
  2. Tracing Lines (5:20)
  3. Dangerously High (4:29)
  4. Personal Strangers (5:02)
  5. Descender (4:25)
  6. Acceleration (5:18)
  7. Stella Link (2:42)
  8. Past To Present (4:21)
  9. 3.3 (5:20)
  10. Infinite Experiment (5:03)
  11. Simple (5:30)

Músicos/Musicians

  • Steven Higginbotham – voz + teclados + violín
  • Chad Fontenot – guitarras
  • Chris Maness – voz + guitarras
  • Nathan Maness – batería
  • Guiseppe Ponti – bajo

con/with

  • Evan Kolvoord – harmónica (11)
  • Christina Martin – voz (11)

Reseña/Review

WOW! De veras que nos faltaba colocar a esta bandota de Austin en las reseñas. Este es el album debut dentro de una de las escenas más interesantes de los Estados Unidos. Aunque con track bien definidos, el disco se mueve sobre un continuo, enlazando track tras track casi de forma imperceptible.

El violín serio y luego delirante de Mystic Rust, donde quizá entregan (muy pronto diría yo) el mejor track del disco… Con voces quizá más tranquilas a lo que ocurre en el fondo, el cambio en los últimos 3 de los más de 10 minutos de este track… que ubico en una onda bastante spacey, a veces psicodélica… EXCELENTE! Ya con este track puedo dejar de oir el resto del disco… pero el trabajo aquí es otro… hay que continuar!

Tracing Lines con su intro a base de bajo, que luego va creciendo y profundizándose a medida que se integran tanto la guitarra acústica como la voz que me remontó a los 70´s tiene un mood a veces hasta melancólico y triste pero es otro gran track. Igual pasa con Dangerously High…un track oscuro, lleno de sonidos a base de guitarras y percusiones cuyo origen tiende a desvanecerse, esta vez las voces toman un papel más preponderante y la ejecución es muy afortunada… Un track que se mueve en lo etéreo más space que otra cosa con tranquilidad para cerrar los ojos… buenísima.

Aparece, sin embargo, una de mis favoritas Personal Strangers… suave, tranquila, guitarras acústicas, espacial, a momentos psicodélica. El bajo haciendo un trabajo casi de solo sin ser complicados, acordes y backsounds por doquier, campanitas, etc. mientras aparece la voz que alcanza a envolver y te mece con suavidad… coool….somehow cosmic…

De nuevo la banda encarga a Guiseppe Ponti arrancar el track con el bajo, en un track que a base de piano y guitarra distorsionada y wah-wah´s regresa a un mood más oscuro y se escuchan unos primeros alaridos que suenan realmente bien. Sin ser el mejor track, Descender hace su labor dentro del conjunto del disco.

Sigue el space en un track que combina sonidos de piano, una sección rítmica que confusa, tiene la contundencia para sacar el inicio el track adelante hasta escuchar la voz “lonely as we are, all racing to de end” para que luego piano, bajo y batería se encarguen de darle un aire entre jubiloso y bombástico de una manera suave, para regresar a una calma temporal con la guitarra acústica arpegiando en forma extraña allá en el fondo….repitiendo y volviendo a repetir, en lo que es otro excelente track: Acceleration, otro de los tracks que se va a quedar gravado, si, con V… ¡Vaya disco!

Después del puente que significa Stella Link, con un piano que le da un aire de gravedad, casi ostentoso de introducción al siguiente track aparece Past To Present conservando un poco la gravedad y siendo quizá el track con sonido más prog en el disco… Sin ser mi máximo, sin embargo, este track resulta muy interesante. La banda hace de todo.

3.3 continúa con la experiencia “space”… sonidos a base de tocar los extremos de cuerdas y la distorsión que lleva a un himno casi pop, de verdad encantador… con buenos arreglos y una creatividad intrigante… Seguido de la percusión de Infinite Experiment que sigue la línea del disco muy bien, cambiando, sin embargo, lo que la banda había hecho hasta el momento. Algo de nuevo más pop, sin ser pop.

Cierra Simple… con harmónica (qué bien se oye en la segunda mitad del track) y un sonido folk que acompañan las guitarras acústicas y la percusión. Con un trabajo muy bueno de las voces, incluyendo una voz femenina que casi hace que desconozcas a la banda… un track muy digno y bien escogido para finalizar… Escuchen el trabajo de bajo y batería a lo largo del track…

Una bandota entregando un discazo! Vale la pena y qué bueno que conocimos su música… Gracias!

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Darxtar: Tombola

darxtar tombola

Darxtar
Tombola
(Record Heaven)
2001
[space rock]
Prod
:
Site: http://www.darxtar.com/
Tracks @ MySpace:
Eval
: 4/5
Art(e):

Tracks

  1. Silently Drifting (5:20)
  2. Blue Frozen Flame (4:03)
  3. High On Hopes (3:30)
  4. Aura Fiducia (4:24)
  5. No Peak To Pass (3:56)
  6. Compromised Space (7:13)
  7. Healin’ Skin (5:32)
  8. Breath Messages (5:32)
  9. In The Spiral (4:34)
  10. Ode To The Undone (5:23)
  11. The Tunnel Inversion (5:18)
  12. Baby Gaia (6:08)
  13. Tombola (8:17).

Músicos/Musicians

  • K. Soren Bengtsson
  • Patric Danielsson
  • Marcus Pehrsson
  • Soren Martensson
  • Bjorn Jacobson
  • Fredric Sundqvist
  • Tomas Wettainen

Reseña/Review

Espacio Sideral es el nombre del juego.

Esta banda sueca (Suecia… cuando quiera hacer mi banda me voy a ir a reclutar músicos allá) arroja sin más voces procesadas, guitarras ácidas, teclados analógicos burbujeantes y ritmos hipnóticos. Pero a diferencia de bandas que pudieran entrar en el molde de lo antes descrito (Ozric Tentacles por ejemplo), las composiciones son canciones con una estructura identificable como tal, y no largos jams o improvisaciones, gracias a esto se percibe la música más orgánica. La cantidad de instrumentos empleados es muy larga como para listarla aquí, pero podemos concluir que enriquecen de manera formidable los arreglos sin llegar nunca a sonar demasiado exóticos.

Recomendable para quienes gozan del space rock, la psicodelia y todos sus conexos.

Ad’ Absurdum: Deep Into The Nowhere

adabsurdum deepintothenowhere

Ad’ Absurdum
Deep Into The Nowhere
(Independiente)
2002
[post-space rock]
Prod:
Site:
http://ad_absurdum.tripod.com
Tracks @ MySpace:
Eval:
3.5/5
Art(e):

Tracks 

  1. Deep…(2:49)
  2. Yesterday, I Catched The Flu (3:43)
  3. Barbeque (3:39)
  4. Orbit Trip (9:03)
  5. Anyway, You Can Do It! (12:40)
  6. Small Stone (11:47)

Músicos/Musicians

  • Thomas Fivian – guitarras + sintetizadores
  • Andreas Fivian – batería
  • Stephan Sury – bajo
  • Jonas Zumstein – guitarras
  • Odile Bruggisser – violín
  • Chrisitan Jud – organo + sintetizadores + rhodes

Reseña/Review

Interesante mezcla de post y space rock de esta banda suiza. Grabado como si la idea fuera sonar a una grabación perdida de una tocada en un club subterraneo de la alemania oriental de los 70’s (todas las canciones fueron grabadas en vivo), Deep Into The Nowhere empieza prometiendo grandes momentos.

Al escucharse las notas minimalistas del organo hammond estilo Celestial Voices de los Floyd psicodélicos y los rasgueos sobrios de guitarra más contemporáneos a la Mogwai, las promesas empiezan a cristalizarse. Desafortunadamente, este corto disco termina justo cuando las mareas sónicas estridentes a las que el género nos tiene acostumbrados empezaban a llegar (el final de Small Stone). Caray, unos cuantos minutos más de estruendo y hubieran coronado la obra.

Esta maqueta hay que verla como lo que es: una explosión contenida. Estoy seguro que en el futuro habrán de estallar y entonces si, estaremos ante todo un suceso.

Ad’ Absurdum: Deep Into The Nowhere

adabsurdum deepintothenowhere

Ad’ Absurdum
Deep Into The Nowhere
(Independiente)
2002
[post-space rock]
Prod:
Site:
http://ad_absurdum.tripod.com
Tracks @ MySpace:
Eval:
3.5/5
Art(e):

Tracks

  1. Deep…(2:49)
  2. Yesterday, I Catched The Flu (3:43)
  3. Barbeque (3:39)
  4. Orbit Trip (9:03)
  5. Anyway, You Can Do It! (12:40)
  6. Small Stone (11:47)

Músicos/Musicians

  • Thomas Fivian – guitarras + sintetizadores
  • Andreas Fivian – batería
  • Stephan Sury – bajo
  • Jonas Zumstein – guitarras
  • Odile Bruggisser – violín
  • Chrisitan Jud – organo + sintetizadores + rhodes

Reseña/Review

Interesante mezcla de post y space rock de esta banda suiza. Grabado como si la idea fuera sonar a una grabación perdida de una tocada en un club subterraneo de la alemania oriental de los 70’s (todas las canciones fueron grabadas en vivo), Deep Into The Nowhere empieza prometiendo grandes momentos.

Al escucharse las notas minimalistas del organo hammond estilo Celestial Voices de los Floyd psicodélicos y los rasgueos sobrios de guitarra más contemporáneos a la Mogwai, las promesas empiezan a cristalizarse. Desafortunadamente, este corto disco termina justo cuando las mareas sónicas estridentes a las que el género nos tiene acostumbrados empezaban a llegar (el final de Small Stone). Caray, unos cuantos minutos más de estruendo y hubieran coronado la obra.

Esta maqueta hay que verla como lo que es: una explosión contenida. Estoy seguro que en el futuro habrán de estallar y entonces si, estaremos ante todo un suceso.