Best Of Decade: Indie

  • Sufjan Stevens [US]
    Illinois (2005)
    ”Come On Feel The Illinoise!”
  • Andrew Bird [US]
    Armchair Apochrypha (2007)
    ”Scythian Empires”
  • Caribou [CA]
    Andorra (2007)
    ”Melody Day”
  • Iron & Wine [US]
    The Shepherd’s Dog (2007)
    ”House By The Sea”
  • Bon Iver [US]
    For Emma, Forever Ago (2007)
    ”Flume”
  • Beirut [US]
    Lon Gisland EP (2007)/
    ”Elephant Gun”
  • El Perro Del Mar [SE]
    Love Is Not Pop (2009)
    ”A Better Love”
  • Grizzly Bear [US]
    Veckatimest (2009)
    ”Fine For Now”
  • Headlights [US]
    Wildlife
    ”Telephones”

Los que no colocamos y son de lo mejor de la década: Amigos que nos enviaron su música:

  • Urusen [UK]
    Life Under Seat (2003)
  • Jamie Barnes [US]
    The Fallen Acrobat (2004)
  • Heller Mason [US]
    Minimalist & Anchored (2006)
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Jamie Barnes: Honey From The Ribcage

jamiebarnes honeyfromtheribcage

Jamie Barnes
Honey From The Ribcage
(Silber Records)
2005
[indie folk]
Prod:
Site: http://www.jamiebarnes.net
Tracks @ MySpace: http://www.myspace.com/jamiebarnes
Eval: 3.5/5
Art(e): Kerri Horine

Tracks

  1. Second Guess My Own (4:02)
  2. Snow Angel (3:51)
  3. Red Prescription (3:01)
  4. Pearly Gate & Son Pest Control (3:17)
  5. Three Suns (5:00)
  6. The Sword That Divides (3:51)
  7. Black Lung (3:21)
  8. Oil Rig (4:34)
  9. All This Things Are So (4:10)
  10. White Owl (4:50)

Músicos/Musicians

  • Jamie Barnes – voz + todo (a excepción de:)

con/with

  • Will Cummings – voz+teclados(3) + ebow(10)

Reseña/Review

No puedo creer que lo haya vuelto a hacer… Me quedé demasiado tiempo disfrutando este disco sin publicar la reseña (casi creo que es a propósito y me quiero guardar la música de Barnes para mí mismo como tesoro…. my precious…).

El disco comienza con lo más parecido a una continuación de The Fallen Acrobat, con una Second Guess My Own, mi track favorito del disco, que de arranca casi alt-country (en esa línea extraña que lo une al folk y al singer-songwriter) para luego en los coros destapar y reconocer al Jaime Barnes del debut, aunque con claras e íntimas referencias a él mismo. Porque el disco que tenemos enfrente es bastante más intimista que el anterior, igual se puede decir que bastante más oscuro/triste a veces en las letras, pero igualmente escuchable y disfrutable

Snow Angel, de alguna manera triste y tirando al alt-country es una pausa en donde Barnes elabora más (aunque en mi caso, el resultado es de alguna manera plano) en algunos pasajes sobre el sonido de unos tristes arpegios guitarra (que francamente es la escencia de su “bedroom-pop”).

Red Prescription, aunque sigue el tono triste se enriquece (banjo de nuevo) con un poco más de coros y seguramente tiene que ver con el problema de salud de Barnes en el que se vió afectada su memoria a causa de los medicamenteos que le prescribieron, siendo la segunda referencia a esta situación después del primer track.

Pearly… lo-fi, con un tono más folky en base a guitarras y un sonido bajo de banjo se oye suficientemente interesante para sobresalir en el disco, dentro de su sencillez e intrigante letra.

El tono contrastantemente oscuro entre la música-letra y la dulce voz de Barnes continúa en Three Suns, que finalmente deja un pequeño mensaje esperanzador en metáforas muy íntimas. Entran de nuevo los arpegios en un arrullo muy al estilo de Fallen Acrobat con The Sword That Divides, donde hay más trabajo de voz y prácticamente escuchamos a Barnes sólo con su guitarra hasta el último minuto donde más elementos le alcanzan a dar una profundidad distinta al track.

Regresa más protagonista (aunque muy al fondo) el banjo y las campanitas en otro track siempre minimalista: Black Lung, que no puedes dejar de tararear aunque sientas que pronto se desvanece y tienes que volver a oirlo… un track arrullador y simple, como los que sabe hacer Barnes. Oil Rig, arranca en una línea muy similar con un banjo a base prácticamente de dos o cuatro notas, donde se oye algo parecido a una tabla y sonidos tipo cítara que enriquecen el track… y sigue todo muy parecido con All This Things Are So (donde quizá hay un mayor trabajo en los coros y el banjo complementa el trabajo de la guitarra).

Cierra el disco con White Owl, uno de los tracks más elaborados del disco (en este caso, esto es un decir conociendo el esquema simple y minimalista en que Barnes compone su música), acompañado de ebow en un track casi ambiental, más atmosférico, en donde la voz aunque trata de fusionarse con ese mismo ambient resalta clara y suave, vuelve a arrullar prácticamente envolviéndote entre campanitas, su sempiterna guitarra y dos o tres sonidos colocados a lo largo del track.

Barnes y su segunda entrega que sigue siendo basada en el dilucidar y componer para sí mismo se nota más en este disco, con un mejor sonido (aunque el lo-fi del anterior sonaba bastante bien, como hecho a propósito), continúa en la linea que plantó en Fallen Acrobat. Me enteré el pasado 2007 que firmó ya un disco con otra casa disquera, esperemos que las cosas continúen tan bien como con Silber, que lograron ver el talento de este músico (como dicen en sus etiquetas) “de dormitorio” que hace esta música que llega y que puede acompañarte en varios moods (los de calma o reflexión sobre todo) o bien -como en el caso de este disco- te lleva al cuarto de Barnes a meterte en sus momentos más íntimos y en su aparentemente solitario y -muchas veces melancólico- esquema de manejar la música.

Confieso que me faltó un For Centuries en este disco, aunque lo disfruté y lo he traido en mi compañía en momentos de calma…

On rotation on Frecuencia Tec: Pop & Rock (Apr 4 to date)

We’ll inform you (both our audience at Frecuencia Tec and at our show eufOnia) the music programmed to be aired mainly from 0:00 to 2:00 Mexico Time (6:00 to 8:00 GMT)
This is the rock and pop music programming

  • Those Bloody McKeenas (Australia): “Summertime” + “Shelter” from Ticket To The Moon/Summertime EP (Independent)
  • Q-Note (Finland): “Down Into My Insideworld” + “Big Bad Wolf” from Q-Note EP (Independent)
  • Les Little Searchers (France): “Willow Tree”´+ “Les Souris De Cocktail” from Big Pieces Of Brain (Insect Eyes)
  • Junoon (Pakistan): “Bulleya” + “Pyaar Bina” from Parvaaz (Nameless)
  • Romislokus (Russia): “The Thunderstorm Is Coming” + “Termites” from Between Two Mirrors (Independet)
  • Actual Size (UK): “Swan Lake” from Weights & Measures EP (Gut) + “Sunday Driver” from Sunday Driver EP (Gut)
  • Barra (UK): “Gnosis” + “Green Man” from Eternal Magus (Hi Note/English Garden)
  • Lindsey Thompson (UK): “I’m Waiting” + “Momentarily Mine” + “Sweet” from It All Makes Sense (Keystone)
  • Super Delta Three (UK): “Deep Deep” + “Space Geisha” from Eve SUB Rebel (Keystone)
  • Baby Jane Hudson (USA): “Slither” + “Idol” from Marbles Made Like Lemonade (100 Proof Enterntainment)
  • Jamie Barnes (USA): “For Centuries” + “Games We Play On Roadtrips” from The Fallen Acrobat (Silber)
  • Seismic (USA): “Last Act Of A Friend” + “Spy Song (Get What You Need)” from Man From Space (Fusebox)
  • Seven Nations (USA): “God” from Seven Nations (Mortath/Q/Atlantic)
  • The Sullied (USA): “Martyr” + “Die For You” from Meltdown (Independent)
  • Telto (USA): “Blue” + “Anesthesia” from Bugged (D2)
  • Vast (USA): “The Last One Alive” + “I Don’t Have Anything” from Music For People (Electra)
  • Yoke Shire (USA): “Black Tower” + “Magic Circle” + “Masque Of Shadows” from Masque Of Shadows (Zygo)
  • (USA): “Kaleidoscope” + “Naked Amaryllis” from (Independent)

Thanks to the bands and labels for keep sending their music!

Stay cool…

Jamie Barnes: The Fallen Acrobat

jamiebarnes thefallenacrobat

Jamie Barnes
The Fallen Acrobat 
(Silber Records)
2003
[folk / singer-songwriter]
Prod:
Site: http://www.jamiebarnes.net
Tracks @ MySpace: http://www.myspace.com/jamiebarnes
Eval: 4/5
Art(e):

Tracks

  1. The Fallen Acrobat (3:05)
  2. Wait For Her (3:38)
  3. Games We Play On Road Trips (2:17)
  4. For Centuries (3:25)
  5. Anyway … (2:13)
  6. Burning Leaves (5:16)
  7. Peaceful Protest (3:28)
  8. Ambition Is Poisonous (3:37)
  9. Unhappy (3:31)
  10. Matthew (4:09)
  11. A Ceiling Lit With Stars (3:01)
  12. The Omega Man Loots A Supermarket (4:15)

Músicos/Musicians

  • Jamie Barnes – todo
     

Reseña/Review

La navidad del 2003 fue acompañada dulcemente por este disco a cargo de Jamie Barnes, quien se adjudica prácticamente toda la sensibilidad, autoría (a excepción de Anyway …) y belleza de esta obra. Un excelente disco.

El disco arranca con los acordes acústicos de la guitarra de The Fallen Acrobat que da título al disco y muestra la voz (que debes imaginar ya, asociando el esquema singer-songwriter) en mi opinión muy agradable de Barnes, que te va a arrullar a lo largo de todos los tracks, buenos coros y la percusión que debe incluir -como indica en el booklet- reliquias del hogar. Una melodía pegajosa, digna de presentar lo que vas a escuchar por

Wait For Her más calmada, hablando de la espera del ser querido. Se va creciendo con más guitarras, las cajas de música, los aplausos, haciendo de este todo un arrullo. Donde notamos que no se requiere todo el tiempo de la batería para generar música (al menos, no en este tipo de música).

Una de las joyas del disco, Games We Play… realmente te transporta en momentos a aquellos viajes largos en automóvil con toda la familia, tomé el papel de niño en esta ocasión. El piano y las campanitas le dan un toque especial de nostalgia. Un track simple, bellamente simple.

Mi preferida del disco, sin embargo, es For Centuries, desde el suspiro inicial “I don’t want to be here, I’m bored to tears with this questionnaire; I would rather be on my back watching the stars attack the planets…” mientras dejas entrar las notas de un banjo que llega profundo. Totalmente americana en su letra, este fue mi regalo de navidad en el 2003.

Anyway… más alegre, con percusiones que salen quién sabe de qué artefactos, la única que no es de Barnes, tiene un tinte distinto a los anteriores tracks, sin embargo, no deja de ser Barnes y de ser un atractivo track.

Burning Leaves regresa el disco a la “normalidad” con un suave y largo susurro, dando lugar a los vientos (whistles provenientes de flautas) en Peaceful Protest que comienza a crecer con los panderos y coros, tirando más a un neo-country (quizá sin serlo). Regresan los arpegios de guitarra acústica con Ambition Is Poisonous en el mismo tono que las anteriores canciones, con todo y su sonido ambiental y diálogos en off, quizá requiriendo un cambio en el tono, que no llega con una Unhappy que sin embargo te pone al tanto de la letra.

Matthew es otro himno al compás del piano y “arreglos de cuerda” al fondo. Sigue sin salirse de tono, sin embargo es de esos tracks que logran atraparte. Lo mismo se puede decir de A Ceiling … que también se llena de sencillos sonidos de piano, pero resaltando sobre todo a la guitarra.

El disco cierra excelentemente con el arrullo final de The Omega Man…, quizá más lento, pero con otra tonalidad, un bonito track para finalizar.

Un disco bien presentado en su sencillez que logra engancharte y difícilmente soltarte.

Quien haya tomado alguna vez una guitarra para acompañarse en la soledad quedará encantado con este disco y los que no, seguro intentarán hacerlo o simplemente sentarse, cerrar los ojos y disfrutarlo. Se los recomiendo muchísimo.

 

Revisar también / See also: